開放式結局：TFAM放映計畫

「所以，你的故事終究有個美好的結局了?」作家這麼問著。 「這得看你怎麼想。」PI這樣回答。 　　　　　　　　　　 ──少年PI的奇幻漂流 「開放式結局」意指一則沒有提供結論的故事，一條未知終點的道路，它可以在文學及戲劇文本中留下懸念，同時將自由詮釋的空間交給觀者，讓故事不僅僅是傳統觀看經驗裡被強加灌輸的答案藍本，而是他們與創作者間的雙向對話。就像導演李安於《少年PI的奇幻漂流》一片結尾，通過主角PI之口對作家∕鏡外觀者道出的問題：「你喜歡哪一個故事？」 2024年秋天，北美館嘗試翻轉博物館白盒子空間，在地下樓打造一座獨特的藝術影院。通過跨領域策展合作，我們邀請亞歐為主之重量級影像藝術家暨電影導演，並以「類影展」型態為觀者精選、呈現多部難得一見的單頻道影片作品。其中包括鮮少曝光之錄像藝術作品、短片、紀錄片、藝術電影、實驗電影、動畫短片……等。有別於大眾熟知的劇情長片，這類作品往往不具特定情節走向、強烈的情感渲染，更多是對當代議題的留白反思，以及對各種影像實驗性手法之解鎖與探究。 「開放式結局：TFAM放映計畫」試圖從廣為人知的電影∕戲劇概念切入，通過帶狀展出期程內不同主題、片單的組合呈現，期望開放出更多的想像與可能性，這裡的「開放」除了是對觀者詮釋的寬容外，更可以是一種對影像形式手法的解構，對另類浪潮的致敬，以及對藝術定義的不設限。在這空間裡，故事由導演與藝術家們撰寫，而故事的結尾就交由你來定義。 異質混媒 放映日期：2025. 6.28－9.28 策展人：馮馨、陳慧穎 今日，你還有辦法精準說出，眼前看到的影像是如何被生產出來嗎？ 影像誕生前，人們描繪世界進行對現實時空的觀看與心理世界的顯化，攝影術發明後，以光學與物質顯像世界的同時，也碰觸到技術如何改造藝術的概念。從攝影到電影，從錄像到新媒體，影像反映著不同觀看的方式，被不斷雕琢與改寫的感知痕跡。在影像泛濫的此刻，它們已不再來自單一之眼，而是在資料流、演算法與剪輯軌中，被不斷複寫、生成與再製。AI訓練出的視覺語言，與記憶中的膠卷質地、銀鹽顆粒、數位像素交織共存；持攝影機的人可能是真實踏出步伐，但更多時刻，可能是個撈捕影像，或建造出場景、鋪設虛擬錄製軌跡的操作者，按下滑鼠鍵與攝影鈕的動作疊合，影像生成的邊界早已模糊。本單元試圖探問在技術與媒介不斷演進之際，影像如何悄然變換其形貌與質地，連帶影響觀者體感，並引領我們以全新的視角重新感知世界。 異質混媒#1 感知形變： 劉行欣｜SEA 404 吳其育｜人族 金熙天｜分岔水缸深處 異質混媒#2 數位演進與能動性： 傅秀璇｜早安，青春肉體 勞動企業｜搭乘太空橇離開的人 全面拒絕｜幾乎不工作 陸明龍｜風水師 異質混媒#3 景框與成像： 佐藤瞭太郎｜手腕振動 忻慧妍｜局部失明 劉行欣｜S/Z 麥 綠 莓 蘇育賢｜花山牆 異質混媒#4 多重影像編輯： 海格．艾瓦齊安｜你的星星不過是我鞋上的塵土 法醫建築｜雲的研究 聲音敘事 放映日期：2025. 6.28－9.28 策展人：陳慧穎、馮馨 在慣習的觀影狀態中，影像的預期現身經常化為一種集體盼望。本單元試圖翻轉此盼望，將經常服膺影像的音樂與聲景，重新挪作影像敘事的推進主體，藉此探究動態影像中影像語言與觀影習慣的構成。從電影至音像藝術拉開的光譜中，由打破既定音樂紀錄片的「音樂電影」出發，進而踏入時空持續流轉的日常聲景與聲響實驗。或以聲音虛構再現出重複敘事文本，干預及影響我們對現實環境的理解。而聲音與語言、文字、聲景的連動，更促發複雜的連帶關係，甚至鋪展出聲音對於影像的互為背叛，影像的崩塌瓦解，帶出何謂「無影像的電影」之究極思考，於此在「觀影」場域中重新打造另一種感知樣態。 尼可拉斯．漢伯特、華納．潘索｜邊境音暴 聲音敘事#1 德瑞克・賈曼： 德瑞克・賈曼｜我的美麗電影 德瑞克・賈曼｜藍 聲音敘事#2 瑪格麗特・莒哈絲： 瑪格麗特・莒哈絲｜一代女王 瑪格麗特・莒哈絲｜負像手印 瑪格麗特・莒哈絲｜大西洋男人 聲音敘事#3 時空流轉： 李傑｜「我今天埋葬了你」 林澈玟｜繽繽 陳彬彬｜終有一天 聲音敘事#4-A 音像共振： 斯里瓦娜・斯邦｜有鉤無魚 黛博拉・史察門｜駭入迴圈 村田武｜怪獸電影 埃里卡．貝克曼｜張力建構 聲音敘事#4-B 音像共振： 斯里瓦娜・斯邦｜有鉤無魚 村田武｜怪獸電影 埃里卡．貝克曼｜張力建構 電訊系統｜擾 【場次異動】因放映技術問題，場次調整： 7/19 聲音共振#4-B 改為放映 聲音共振#4-A；7/29 聲音共振#4-A 改為放映 聲音共振#4-B